Lo que significó para la música el programa de la Asociación Nacional de Locutores
El reciente Show de la Asociación Nacional de Locutores (NAB) vio a más de 65,000 personas de 166 países converger en el Centro de Convenciones de Las Vegas.
La celebración del centenario contó con más de 1200 empresas expositoras seleccionadas en zonas temáticas en los pisos de exhibición y salas de convenciones. Entretejido a lo largo del programa hubo una plétora de paneles y presentaciones.
PorDavid Benjamín De Cristofaro
Si aún no lo sabe, la música ha entrado en la era tridimensional de la multimedia que está en pleno apogeo. Tanto es así que simplemente estamos conectando y desarrollando espacios digitales y virtuales a través de plataformas y verticales para construir y unir el metaverso existente que se ha estado desarrollando desde la llegada del entretenimiento en la vida real. Simplemente nos estamos poniendo al día.
La tecnología avanza a un ritmo que las culturas de consumo han aceptado, mientras que las esferas de la industria y los negocios se han adaptado y ajustado al mercado que están configurando. La música ha estado en el camino, con áreas siempre verdes como producción, distribución y presentaciones en vivo, todas encontrando nuevos puntos de venta y plataformas para interactuar con los fanáticos a través de plataformas tecnológicas y digitales. A medida que la tecnología impulsa el futuro de estas verticales y las principales compañías y sellos discográficos se adaptan de manera más reactiva que proactiva a las plataformas y puntos de venta que podrían cambiar de la noche a la mañana, Los Ángeles ha dejado de ser el centro del negocio de la música. En cambio, las empresas de tecnología en lugares como Silicon Valley y Suecia ahora están dirigiendo y navegando el viaje del próximo horizonte de la música con Web3 a la vuelta de la esquina.
Algunas de las compañías de música que están demostrando estar en esto a largo plazo están aprovechando los valores de compromiso, educación y entretenimiento de los consumidores a través de los espectros visuales, de audio y audiovisuales de los ecosistemas de medios que estuvieron en exhibición en el evento. Espectáculo NAB.
NAMM Show y productos básicos de la música como Avid, Sennheiser, Solid State Logic, Audio-Technica e incluso JVC y Panasonic estuvieron presentes, y Sennheiser presentó programas de presentaciones de artistas en su espacio de activación en el piso de exhibición.
Empresas preparadas en la interfaz entre los consumidores y la creación de contenido que serán actores importantes en la preparación del metaverso, como Verizon y Adobe, así como empresas de servicios y producción de medios de espectro completo como Sony, a quienes les gustan los primeros sellos discográficos de finales de los También se presentaron los años 1800 a principios de 1900 extendidos a los estilos de vida de los consumidores mediante la creación de productos utilizables para el compromiso y el consumo.
Específicamente para la música, la presencia de marcas enfocadas tanto en el micrófono como en la producción tiene mucho sentido para un evento orientado a la transmisión. Aún más, dado que el tema más destacado que permeó en NAB desde el piso de exhibición hasta su programación de pistas fue la producción virtual.
Lo que NAB Show hace mejor que otros similares es que combina características clave de eventos de estatura similar y las adapta a su oferta para crear una oportunidad mucho más atractiva para las marcas en el piso de exhibición.
NAB ofrece pases gratuitos para acceder exclusivamente al piso de exhibición, lo que resulta en una asistencia masiva y negocios para las marcas grandes y pequeñas que exhiben en los salones de convenciones. Mientras tanto, las insignias de nivel superior conservan la exclusividad del acceso a eventos, pistas y paneles especiales. También ofrecen varios recorridos de exhibición guiados y curados con reserva previa dirigidos por expertos de las temáticas verticales a los recorridos, completos con audio estilo museo y auriculares curados por idioma. Las opciones temáticas a elegir fueron Datos, Datos, Datos, Nuevas Modalidades de Producción y La Evolución de la TV/Video.
Se llevaron a cabo mezcladores solo por invitación y afterparties, sin mencionar las exhibiciones de música al estilo SXSW y las actuaciones de los artistas, justo en los puestos de exhibición y en las salas del escenario del centro de convenciones después de la hora de cierre del piso de exhibición (muy lejos de los gritos agresivos de el jefe de seguridad del Centro de Convenciones de Anaheim invita a los patrocinadores a irse durante el NAMM todos los años). Esto permitió a los expositores comercializar sus marcas y ofertas al crear una experiencia para otros expositores y asistentes más allá de las demostraciones en vivo de productos y tecnología, que aún estaban en exhibición completa.
Entre las mejores reuniones posteriores al evento fuera del piso, se encontraba NAB x Adobe Video Community Mixer de Adobe en el centro de convenciones, así como sus otras reuniones fuera del sitio, y el mejor evento fuera del sitio a través del Evento de networking fuera del horario NAB '23 organizado por La gurú del Festival Infinity Lori H. Schwartz de StoryTech.
Se requirieron confirmaciones de asistencia con asistencia limitada para aprovechar la exclusividad, se proporcionaron opciones gratuitas de comidas y bebidas seleccionadas, todo mientras se facilitaba la red de negocios entre pares de Pollstar Live! con el del ecosistema de pensamiento creativo SXSW. En su mayoría, todos están centralizados dentro del lugar más grande y el evento en sí, lo que permite una migración sin problemas a estas reuniones.
Algunas marcas podrían haberse beneficiado de estar presentes mientras que otras integraron sus activaciones de otros eventos. Como Roland, quien recientemente lanzó un mezclador de audio para teléfonos inteligentes y también presentó su oferta de podcast a través de un estudio en vivo en el lugar que Labelcoin presentó durante SXSW. NAB sería un entorno privilegiado para mostrar cómo están entrando en ese mercado. Si bien Adobe organizó un espacio de exhibición que fue igualmente impresionante como uno de los dos mejores de la feria y desconcertante por qué la activación no está presente en otros eventos importantes como este, Canon tenía un problema similar. La compañía de cámaras tuvo una ventana emergente estelar en la entrada VIP de la reciente COMPLEX Con en Long Beach, completa con artículos promocionales de la marca y un fotomatón digital. En NAB, la marca se destacó una vez más, con un estudio completo que incluyó actuaciones durante todo el día de un conjunto musical que se transmitió en vivo desde su etapa de activación. Baste decir que COMPLEX Con podría haber utilizado la adición de la activación NAB de la marca al igual que esta última podría haberse beneficiado de la adición de la primera a su espacio de exhibición.
Al igual que la reciente edición de 2023 de SXSW, NAB Show demostró ser una reunión tanto para contenido inteligente como para comunidades de audiencia inteligente, lo que tiene grandes implicaciones para el futuro de los medios participativos y los ecosistemas de eventos en vivo.
El programa de este año contó con programas que trataban una serie de temas relevantes para Web3 y la tecnología del metaverso, como IA generativa, cadena de bloques y datos + análisis, al mismo tiempo que hacía espacio para temas como la creación de comunidades y cómo industrias como la radio se están adaptando y qué ocurrirá después. podría verse la generación de televisión (ATSC 3.0). Pero el tema más frecuente y de mayor visibilidad fue la producción virtual, que también estuvo representada de manera destacada en el piso de exhibición.
Lo que eso significa para la música es que, si bien compañías como Dolby son pioneras en la próxima era de audio inmersivo dentro de la música, la industria audiovisual es donde se está realizando gran parte del desarrollo de trabajo pesado que no solo allana el camino al abrir estos caminos tecnológicos. pero también simplificando cómo la tecnología de audio y visual funcionarán juntas en espacios digitales y virtuales en tiempo real.
Un área focal en la programación de la conferencia del evento fue cómo la IA es clave para la personalización, la recomendación, la distribución y la monetización, y solo desearía que también hubieran abordado su impacto en la mejora de la cadena de suministro. No quedaba mucho en el plato, ya que estas tecnologías que están teniendo un gran impacto en la música estaban bien cubiertas, aunque desde el lado multimedia.
Sirvió como un recordatorio de que la música necesita reimaginar sus esfuerzos de defensa en Capitol Hill para invertir esfuerzos en Silicon Valley y enfocarse más en una política más adaptable que pueda escalar con el desarrollo tecnológico y aplicarse en espacios digitales multimedia (no solo música exclusivamente).
La narración de historias a través de la tecnología también fue un tema destacado, no más visible que durante la charla en el escenario principal "Narración inmersiva: Ampliación de audiencias con XR en juegos, educación y entretenimiento basado en la ubicación". Examinó la creciente convergencia entre el entretenimiento tradicional y la tecnología avanzada, así como también cómo la nostalgia está impulsando su nueva adopción. Esta es una idea importante para los actos heredados de la música que pueden estar perdiendo ingresos sustanciales debido a la renuencia a adoptar tecnología.
El presidente y director de operaciones de Dreamscape Immersive, Aaron Grosky, el vicepresidente sénior de realidad virtual de Sony Pictures Entertainment, Jake Zim, y la fundadora y directora ejecutiva de EndeavorXR, Amy Peck, brindaron una mirada a cómo la narración inmersiva, la realidad mixta y el aumento de las actuaciones de artistas virtuales/WX presentan más y nuevas Oportunidades de realidad para contar historias para marcas de artistas.
En todo caso, la única desventaja del NAB Show fue que no contó con una mayor presencia de empresas y marcas en la música, tanto en la sala de exposiciones como en las pistas de los oradores, quienes reconocen la importancia de estar presentes y comprometidos con las contrapartes de los medios visuales y los socios potenciales a medida que lo hacen para sentar las bases preparatorias para la era de consumismo y compromiso de Web3 y Metaverse adquiere mayor importancia.
El espectáculo en sí es un destino convergente ideal para hacerlo, con un enfoque avanzado y un ojo en la innovación futura, y con suerte verá a más actores importantes de la música unirse a la conversación.
"Estamos encantados de que tantos expositores, asistentes y socios de todo el mundo se unan a nosotros en Las Vegas para ayudar a celebrar los 100 años de innovación. Más que en cualquier otro año, todos están llenos de entusiasmo y energía mientras participan en el piso de exhibición, en sesiones especiales y durante todo el evento", señaló el presidente y director ejecutivo de NAB, Curtis LeGeyt. "Agradecemos a la comunidad de NAB Show por ayudarnos a reflexionar sobre nuestra experiencia colectiva con los medios y el entretenimiento y por anticipar las muchas innovaciones que veremos en los próximos cien años".
El evento ya está programado para regresar para su próxima edición del 13 al 17 de abril en Las Vegas, y será interesante ver qué otras compañías especializadas en audio multimedia, inmersivo, 3D, ambisónico y espacial se unen al ecosistema del programa.
David Benjamín De Cristofaro es un recién graduado 'disponible para contratar' que logró el éxito nacional como estudiante galardonado de Music Business, Tech, Marketing y Economics en The University of The Arts y Berklee College of Music. Mientras estaba en la escuela, se reunió con miembros del Congreso en defensa de The Recording Academy, trabajó con algunos de los artistas, giras y festivales más importantes de la música, y en proyectos y soluciones de experiencia creativa para NARAS, el Centro de innovación de Capitol Records, Fender, Bose, MusiCares, Spotify y Republic Records. Se ha desempeñado como conferencista internacional en universidades y conferencias. Pasó la pandemia escribiendo artículos periodísticos sobre ecosistemas inmersivos y de experiencia de fanáticos e investigando modelos de boletos emergentes + soluciones, mientras también contribuía a USA Today SMG.
David Benjamin De Cristofaro La música ha entrado en su futuro multimedia Una convergencia de marcas centradas en audio y metaverso Las mejores partes del espectáculo que otros eventos deberían adaptar David Benjamin De Cristofaro